宋代名画中的童装

童装是一个现代概念，古人并没有专门成体系为儿童设计服饰，他们所穿衣服就是成年人的缩小版。不过学者通过研究宋画发现，宋朝儿童在衣着、化妆方面不同于成人。尽管当时没有童装这一说法，但宋人在实际生活中给孩童制作和选择衣服时，已经形成一套穿衣体系。

宋代名画《冬日婴戏图》描绘了两姐弟在庭园嬉戏的场景。姐姐穿着右衽镶边素色长袍，腰系红色绸带，服饰很像宋代文人常穿的道服；而弟弟则身着对襟衫，明显区别于成人。值得一提的是两名孩童的发型，女孩儿头发盘成左、中、右3个发髻，男孩儿则是满头发髻，这种发型在古时又称为“满头吉”，是孩童里较为流行的一种发式。这些五花八门的孩童发型可以用到多久呢——成人礼之前都可以。按照宋代规定，男子15岁、女子13岁以上，即可以举行成人礼，“并听婚嫁”。

宋人的童年是短暂的，但在这个时期，他们在穿衣方面却可以很放肆：首先，宋代子女行成人礼前，孩童的发型没有固定形式，呈现多种多样的形式，任意发挥，想怎么搞都行；其次，孩童服饰没有男装和女装的区别，颜色也不犯禁，多以比较鲜艳的布料制成童衣；再次，孩童装束没有特定形式，在很多宋代文艺作品里，甚至能看到头戴方巾、身穿开衩长衫、正在玩球的孩童，俨然一副小大人模样。这类似于今天不少父母给孩子定制的小西装。

不过一部分家庭贫困的孩子不得不早早就开始自谋生路，尤其是宋代士大夫阶层兴起后，书童成为一个庞大的群体。这些孩子大多属于少年，还没到举行成人礼的年纪，而他们的穿衣打扮就不能再像其他孩童那般自由。

其实书童也没有特定装束，他们穿衣通常也取决于服务主人家的社会地位、经济条件等因素。普遍情况下，书童所穿服饰有圆领窄袖和交领短褐这两种。一些乡下财主家的书童穿着则更为寒酸，有的甚至只有上衣，没有裤子与鞋。

在《清明上河图》中能看到这样的景象：一名达官贵人骑着马，前面行走着一个牵马的童仆；就在他们旁边，正好有一位用扇子遮面的读书人路过，而他身后也跟着一名书童，他们都穿着简单的短褐。而另一些被父亲带着出来逛街的孩童，穿着上则明显不同：一名骑在父亲肩上的小孩儿，头发周围剃得光溜溜，只留头顶一撮，穿着大红大紫的肚兜；另一个带娃场景里，一名小孩儿正被大人扶着走路，则穿着宋朝孩童身上常见的对襟衣。值得一提的是，无论是童仆，还是一般孩童的基本着装，宋朝孩童的穿衣风格一直延续到元、明时期。

比较遗憾的是，这些代表着大众、最具有烟火气的服饰，很难在考古中被发现。中国人自古有事死如事生的观念，即便是平民家庭，人在去世后所穿的服饰也都会选择较为隆重的盛装下葬，这就导致这些市井里最普遍的衣服反而很难留存下来。

幸运的是，宋代城市商业兴起的同时，文化艺术亦呈井喷式发展。绘画方面，不同于唐代基本局限于帝王将相、贵族生活或宗教神仙题材，宋代对人自身价值的重视以及人文关怀的提高，让这个时代的绘画题材更为多元，画家也开始关注生活中的民众。所以宋朝不仅产生了《清明上河图》这样的风俗画巨作，还涌现大量反映市井烟火、众生百态的绘画作品。这些细腻精美的传世画，一定程度上弥补了宋代生活化服饰在实体文物方面稀少的缺憾。