古画里的儿童游戏

芸芸

一年一度的“六一”儿童节到来了，这是一个快乐的日子。在中国古代，虽然没有儿童节，但小孩子的玩乐生活同样受到人们的关注，有一种专门表现儿童游戏的绘画，被称为“婴戏图”。作为一种具有浓郁吉祥寓意的传统绘画题材，“婴戏图”一直受到历代人们的喜爱，流传至今，构成中国绘画史中的绮丽篇章。下面，就让我们通过四幅古画，去感受一下古代儿童们的游戏生活吧。

首先，我们来看一幅木偶戏图。木偶戏在古代不仅是一种表演，更是小孩子们聚会时的热门玩具。宋代时，人们将木偶称为悬丝傀儡，商人做出了“迷你”版的戏台和傀儡，动手能力强的儿童也可以自己手工制作。在《宋人婴戏图》中，表演傀儡戏的孩童就用放倒的桌面当作舞台，装上支架、挂上幕条，一个小戏台就大功告成了。伙伴四人，一人表演、一人击鼓、一人打板、一人捧场，俨然一个小戏班子。孩子们天真烂漫、煞有介事地将成人举行的戏班表演变成了游戏。庭院中蝶飞蜂舞，花木葱茏，观者有如身临其境，耳旁仿佛听到他们在庭院里敲打表演的声音。

如今流行的“高端运动”高尔夫，其实早在中国宋朝便已出现，并且是小孩子们的最爱之一。在复杂的地势中，挖出细小的球洞，插上旗子作标记，小孩子用木板、大人用长棍，将球击入洞中，这就是捶丸。“捶”是“击、打”，“丸”也就是“球”。自宋至明，捶丸在中国十分盛行，上至皇帝、下至百姓，无一不爱。

这幅宋代的《蕉阴击球图》描绘了两个小男孩捶丸、女孩子目不转睛地观看的情景。时当夏日，孩子们皆身着薄纱衣裤，其中一个男孩正轻步向前，准备张开双手去扑丸；另一个男孩伏坐在地上，手执木板注视着他的小丸，准备将它准确推入洞中。两个男孩一站一坐，在捶丸的情节中相映成趣。画家多用遒劲而简洁的线条勾画出浓密的芭蕉丛、玲珑的太湖石假山、富于质感的纱衣，笔墨不多，但表现得精彩至极。芭蕉、湖石位于画面后景中心，人物呈大三角形构图居于画面前景，恰到好处地突出了人物和环境。

如果你以为滑滑梯是现代小孩的专属游戏，那就错了。早在元代的一幅《婴戏图》中就绘有一个巨大的木制滑梯，三个孩子从滑梯上兴奋地滑下，姿态各不相同。最上端的一个蓝衣服小孩密切地注视着下方红衣小孩的动态，而红衣小孩正張开双手准备冲下去。再往下看，马上冲到滑梯末端的孩子还有一个小孩的安全接应。四个小孩在一架木滑梯上井然有序地配合着，让人透过画面也感受到欢乐和美好。滑梯以外，庭院中部还有亭子、长廊供孩子们看书、下棋，外面的空地上有竹马、拨浪鼓供孩子们玩耍，堪称古代版的大型“游乐场”。既是“婴戏图”，便突出“戏”字，散落在桌椅、地上的玩具让我们找回了童年的亲切感。

在古代，端午节捉蟾蜍是一些地方的习俗。苏焯的《端阳戏婴》就描绘了三个小男孩捉蟾蜍的情景：时当盛夏，小孩皆身着单薄的衣裤，其中一个穿着红肚兜的小孩正轻步向前，右手拇指食指提着蟾蜍的一只腿，左手握着一枝结着两个大石榴的石榴枝，逗引着另外两个小孩子。面对此情此景，穿绿肚兜的孩子直直地扑向那只高举着的蟾蜍；而穿黑肚兜的孩子则吓得缩成一团，蹲在地上，两只小手紧紧护住自己的头。两个孩子一张一缩，一个满是向往，一个战战兢兢，让观者看了忍俊不禁。

画家用简洁有力的线条勾画出小孩的纱衣，从中透出丰满的躯体，笔墨不多，但表现得生动准确，神情动态也刻画得十分精妙。画面以人物为主体，三个小孩呼应成趣，人物特征鲜明突出。

即便跨越了千年，孩子们的快乐也总能相通。通过观察古画，我们发现，很多玩具与今天的并无不同，这也说明了这些游戏的经久不衰。这些游戏既锻炼了孩子的力量，又给孩子们带来了无穷的快乐。在那些花团锦簇、风和日丽的时候，你是否也曾上树下河、在公园里奔跑？你还知道哪些好玩的游戏？试着用画笔把它们描绘出来吧。