儒道思想对古琴文化的影响

刘剑琴

（甘肃省政协民主协商报社，甘肃 兰州 730030）

儒道两家，一为入世一为出世，是中国哲学思想的两大支柱，也是中国传统古琴文化的精神主干。

礼制思想是儒家思想的基石，先秦时期，古琴主要用于郊庙祭祀、朝会、典礼等雅乐，所以孔子非常重视琴的礼教作用。他曾经学琴于师襄，并将琴乐教育列入六艺进行教学，即使受困于陈蔡，操琴弦歌之声依然不绝。儒家礼制思想的影响对琴制尤重。琴前广后狭，象征尊卑之别。宫、商、角、徵、羽五弦象征君、臣、民、事、物五种社会等级，传为后来增加的第六、七根弦称为文、武二弦象征君臣之合恩。十二徽分别象征十二月，而居中最大之徽代表君象征闰月。古琴有泛音、按音和散音三种音色，分别象征天、地、人之和合。古琴形制命名的象征意义初步定型于“罢黜百家，独尊儒术”的汉代，而从古琴形制命名所借用的社会秩序等级的名称来编著，可见其制作形制即寓有教化人伦的深意。

“中”与“和”是儒家思想的核心，《中庸》中讲“喜怒哀乐之未发，谓之中，发而皆中节，谓之和。中也者，天下之大本也，和也者，天下之达道也，致中和，天地位焉，万物育焉”（《中庸》）。传统古琴曲主要用五声音阶，即五正音，这是儒家中和雅正思想在音乐上的落实，儒家所提倡的音乐讲究中正平和，不追求华美富丽的外在效果。“琴者，禁也。禁止于邪，以正人心。”古琴首当其冲地担负起禁止淫邪、端正人心的道德责任，唐代薛易简在《琴诀》中讲：“琴为之乐，可以观风教，可以摄心魄，可以辩喜怒，可以悦情思，可以静神虑，可以壮胆勇，可以绝尘俗，可以格鬼神，此琴之善者也。”

“道”是道家哲学思想体系的核心。在老子那里“道”是一种精神性的宇宙本体，“道冲而用之，或不盈，渊兮似万物之宗。”（《老子》四章）“有物混成，先天地生……吾不知其名，强字之曰道”（《老子》二十五章）。同时“道”又是一种规律性，“反者道之动”（《老子》四十章）“道”的规律性作用于万物，才产生了万物的规律性，而万物的规律性又体现着“道”的规律性。“道”的存在是“道之为物，惟恍惟惚。惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物。窈兮冥兮，其中有精；其精甚真，其中有信。” “ 视之不见，名曰夷；听之不闻，名曰希；搏之不得，名曰微。此三者不可致诘，故混而为一。其上不□，其下不昧。绳绳兮不可名，复归于物。是谓无状之状，无物之象，是谓恍惚。迎之不见其首，随之不见其后。”（《老子》十四章），“道”的属性是“有”和“无”，“道可道，非常道。名可名，非常名。无名天地之始；有名万物之母。故常无，欲以观其妙；常有，欲以观其徼。

庄子继承老子“道”之“有”与“无”的辩证思想，说“有成与亏，故昭氏之鼓琴也；无成与亏，故昭氏之不鼓琴也。”（《庄子·齐物论》），庄子进一步站在天道自然的命题基础上，更为详尽地阐述了怎样由“心斋”“坐忘”“齐物”而达到“无侍”“逍遥”的自由境界，“唯道集虚。虚者，心斋也”（《庄子·人间世》）。世间天地万事万物生育发展都循一定法则规律，即“道”，而道的本质是“自然”，是没有任何人为痕迹的存在和运行状态。柔、弱、静、寂，是老、庄所宣扬的道的外在表现，但老、庄所宣扬的柔、弱、静、寂乃是一种表面的状态，其根本目的是要达到它的反面而超越之，由此衍生的“清”与“淡”，是“淡而能腴、清中有味”，不是空空洞洞的“平淡”，“致虚极、守静笃”就是要遵循虚静到极致的天地自然状态，其中有其强烈的至大至刚的基底和内蕴，是积极的精神投向自然的状态。受道家思想影响中国文化的宇宙观与其他文化根本不同，在中国人心目中，宇宙是一个气的宇宙。气化流行从而衍生万物，气聚而生，气散而亡。

复归于太虚之气，万事万物皆由气生，皆缘气亡。从先秦到魏晋从哲学意义上的气论转化为艺术的气论的过程，也就是中国艺术理论的形成和初步成熟的过程。文学上强调“文以气为主”（曹丕），“气盛则句之长短与声之高下皆宜”（韩愈）。梁武帝萧衍论书法则“梭梭凛凛，常有生气”。论古琴音乐有“冷冷然满弦皆生气氤氲”。气论成为中国艺术理论中独特的美学范畴和中国艺术内在精神气质。谢赫在《古画品录》中提出了绘画六法以“气韵生动”为第一的“气韵说”，从此“气韵生动”成为中国艺术的根本概括。

从音乐本身特质来看，古琴在发声之时，古琴的音域从第一弦散音大字组C音到第七弦第一徽按音小字三组d3，共有四个八度加一个大二度，在世界所有乐器中，除钢琴外，再没有比古琴音域更广的了。但古琴音位之多，就连钢琴也是无法望其项背的。古琴，按五度律定弦，按纯律定徽位，按减字谱指定的徽位取平均律之音，因此，古琴一琴兼为三律准，既保证了纯音，又能自由旋宫转调（理论上有84 调，实际应用有30 多调）。而古琴之音则刚柔相济，既有弹拨乐器的铿锵响亮，又有弦乐器的悠扬婉转，“大声不震哗而流漫，细声不湮灭而无闻”（《新论·琴道》谭恒），故古琴为雅音之典范。从取音方式看，古琴有泛、散、按三种音色。泛音，清脆高远，若隐若现，轻盈活泼，缥缈入仙，如天外之声，故称“泛音法天”。散音的特点是深沉浑厚，恢宏旷达，成为琴曲雄健的根基，取“地德坤，君子以厚德载物”之意为“散音法地”。琴曲大多“孤高岑寂”、“淡而会心”，以清虚淡寂、含蓄隽永、意境深远、气韵超逸为上。比如古琴曲《秋鸿》，相传为南宋郭楚望所作，又传说是明代朱权所作。作者取意于“鸿雁振翅高飞，博出长空之南征。以寓旷达之至、高达之怀”。说的是：鸿雁展翅高飞。要进行一年一次的向南迁徙。以此来寓意：胸怀高远、志趣旷达。《秋鸿》旋律苍雄浑朴，节奏起伏跌宕，指法难度很高。起、承、转、合，各有神妙。明清以来，传谱达三十多种，是大型作品中，最流行的琴曲。《五知斋琴谱》中甚至说：“如遇群贤，鼓时必落后奏为妙，若先弹此曲，使诸音皆闭，觉大无意趣。”关于古琴音乐，明代徐上瀛《溪山琴况》中说“迟以气用，远以神行。故气有候，而神无候。会远于候之中，则气为之使；达远于候之外，则神为之君。至于神游气化，而意之所之玄之又玄。” “始知弦上有此一种情况，真令人心骨倶冷，体气欲仙矣。”

总之，古琴文化中从乐器的形制、音色、乐曲题材、内涵、结构、音乐风格等因素都蕴含和渗透了道家的内在精神影响，在器的方面体现为琴制的理论与实践和琴之为乐器的特质，由器而外化为道则表现为对题材的选择、意境的追求、琴乐的美学等各方面。