秦腔的继承与发展

凌养田

秦腔的继承与发展

凌养田

戏曲评论家范克俊老先生曾经说过“当一个民族如果不喜欢自己的戏曲，就面临着这一民族的灭亡”。此言一直提醒着我们，秦腔的继承与发展，是要靠继承传统，挖掘即将失传的剧本和技艺，完善程式体系，一定要靠戏曲工作者费尽心思，不停地辛勤劳作才行。

创作因素 社会因素 文化因素

近年来，秦腔这一传统而古老的戏曲艺术，虽然被现代社会多元素文化的大浪有所冲击，但是她仍然犹如长青松柏，傲然屹立在中国戏曲之林。历代秦腔艺术家用一生的心血，实践总结出一套程式体系，灵活多变，出神入化地给观众阐述着“真、善、美”，令人回味无穷。至今任是人们不可缺少的精神食粮。因此“秦腔”这门凝聚着老先人智慧的戏曲艺术，今人岂敢等闲视之！

在“弘扬民族传统文化”的大好形势下，文化部门各级领导大力支持，专家同行及社会各界人士共同努力下，出现了很多精品剧目，丰富多彩，令人目不暇接。然而，挖尽心思寻求秦腔的发展出路，还是在探索之中。其主要维艰之举有三大因素；

（1）创作因素。戏剧创作的目的是为了观众，即为观众而“创”，为观众而“作”。就应与观众同呼吸、共命运。但是有少部分戏剧工作者不惜浪费国家财力进行单一的“艺术追求”或不着边际的“高谈大论”，故意删去“传统程式”反加“时尚新鲜”，搞得戏曲黯然失色。出现了“忽视继承，盲求创新”的重要问题。使秦腔剧目大量流失，程式逐渐失传，风格变味。创作出的剧目观众不买账，只有无可奈何地“库存积压”。由此可知，继承传统是何等重要。

（2）社会因素。现在人们生活水准越来越富裕了，物欲大增了，打工的工价提高了，而戏曲工作者月薪低微，因生活问题好多艺人改行了。因此，从事戏曲行业的人员逐年减少，导致人才大量流失。

（3）文化因素。戏行常言：“戏，无理不服人，无情不感人，无技不惊人。”戏剧的唱白、情节、调度都不离文学、音乐、舞美等传统文化和现代文化的融合，加上演员的表演技能，传神地融入在舞台载体之中。才能成为精品戏曲艺术。可是眼下秦腔基层演出团集的演员缺乏戏曲理论，瞎编乱改的弊端不时出现，其主要原因是因文化底蕴不足、对其传统程式学习不够造成的。

传统在继承的基础上是要改进的。比如，《包公赔情》在多数基层院团仍然用老剧本演出。而甘肃省天水市西秦腔研究院借鉴京剧《赤桑镇》剧本，把老剧本不合情理的“三大弊端”改进了：一，老秦腔剧本之中包公“戴孝”出场。你想，中国传统哪有长辈给晚辈戴孝之理？这是绝对不符合伦理道德的。改成了包拯在与嫂娘赔情期间双手捧上孝服（孝条放在盘中）跪地哀求嫂娘（百年后弟就是配麻戴孝你的亲儿郎...）。这样显然符合伦理了；二，包公黑髯，嫂娘正旦。在戏曲装扮规律之中，“黑髯”与“正旦”属于成年人形象，是同龄或者是近龄人，何来嫂娘对包公的”养育之恩”？显然不符情理，嫂娘定然要比包拯年长，白髪老旦也不行，太老，就成包拯老母了。应装扮为麻髪老旦为准；三，老本子唱词大部分与赔情毫无关系，改编之后唱词句句不离赔情，合情合理，催人泪下。此剧由本院老旦秋玲娟扮演嫂娘，花脸蒋盛茂扮演包拯。演出效果催人泪下，深受观众好评。这样的改编也是完善传统。所以集成完善并不复杂，只要把传统改编的“合情、合理、合法”，观众没有不喜欢的。

广大的戏曲观众通过网络传媒等高声呼吁，多出精品秦腔剧目和深受观众爱戴的好演员。所以秦腔的发展迫在眉睫：“培养人才，继承发展”。继承传统要分清糟粕与精华，谨慎分析地继承，不能兼收并蓄。这样不仅是继承前人留下的剧目及其艺术程式，还有时代气息又不失传统。吸取前人的智慧，古为今用，继承、完善。才能为广大观众创造出更多的传统戏曲艺术。

（作者单位：天水市西秦腔研究院）