生而自由的人

Born in Cape Town， South Africa in 1976，Robin Rhode， a famous South African artist， graduated from the local drama school of the arts in 2000. Currently he lives and works in Berlin and Johannesburg. As one of the first batch of South Africans who experienced the post-Apartheid era， Robin’s artworks focus on the theme of poverty and violence from his personal perspective.

南非艺术家罗宾？罗德，1976年出生于南非开普敦，2000年毕业于当地的戏剧艺术学院，目前在柏林及约翰内斯堡生活和工作。2007年，罗德在德国慕尼黑Haus der Kunst（艺术之家）初试啼声，举办首个博物馆个人展，此后更在世界各地多间重量级博物馆举行大型个展。

罗德是首批经历后种族隔离时代的南非人，有关经历对其艺术生涯影响深远，引导他从个人角度探索贫穷及暴力等议题。他常以日常起居用品的意象为创作元素，包括回形针、灯泡及香槟杯等，配合杳无人烟的都市场景作背景，处处反映着艺术家本人的成长片段，同时又影射了南非社会欲望、奢华、消费主义抬头等问题。

他的绘画作品往往出现在约翰内斯堡的大街小巷和他柏林工作室的墙上。在墙面上绘画的过程构成了罗德最主要的艺术实践。他擅长摄影、表演、绘画、定格动画等视觉艺术技巧，更能创作出扣人心弦的叙述性作品。约翰内斯堡与柏林在社会及政治上都正经历剧变，而罗德恰巧就在这两个关键城市进行创作，令其作品跳耀灵动，充满街头艺术的语言，以及上世纪70年代以身体为主的表演艺术风格。

尽管罗德对各种视觉创作方式均有所涉猎，但他仍然视绘画为其艺术实践和创作的基础。诸如直接性、姿态、简洁的用意和节奏等绘画的基本元素，总是在他的作品中得到体现，并形成核心。无论是与实物大小一样的自行车，或是用粉笔和炭笔涂满表面的超大号灯泡，罗德的创作都是在为这种无生命的物品注入灵魂。他激活了物品，而它们被留在展厅中成为一种纪念。当然，罗德用粉笔创作的绘画也是短暂的，这些痕迹并不会永久存在。

近年来，罗德的摄影作品也进一步探索了上述主题，他经常以乔装的方式出现在自己的作品中，加上独有的标记方式，塑造出他“曾经存在”的蛛丝马迹。除了摄影作品外，罗德也创作壁画。他先以塑胶颜料进行创作，再以油性粉笔作画，充分凸显了其创作的即兴性和对形体的重视，体现了艺术家跳脱不羁的创作风格。

受南非传统的影响，罗德给他位于美国洛杉矶的最新展览取名为“Borne Frieze”——“生而自由的人”，而这一短语指的正是出生于1994年种族隔离制度被废除之后的那一代。罗德成长于种族隔离制度施行的时期，他常常研究旧的理想与新的欲望之间的差异，并且为自己的作品注入一种自由和改变的感觉，让人联想到那个时代的南非风潮。通过一件物品、一个想法或是一次行动，罗德展示着其作品即兴和充满活力的特性。

近几年来，罗宾？罗德的作品在国际展览上受到极大关注，包括威尼斯双年展、悉尼双年展等。其作品更被收藏于多个著名公众馆藏内，包括迈阿密艺术博物馆、纽约现代艺术博物馆、纽约古根海姆博物馆等。艺术家一直以来对错综复杂的社会及政治议题十分关注，透过其独一无二的笔触与姿态，不断探索着他对永恒及短暂这两个两极观念的看法。