格出意趣 柔韧淡远

陈子游

形质的意趣，犹如某人的气象，不可预见。闻其声不如观其貌，见到真容才能有所感知和确定，对于相熟的人也会出现一些类似情况。古人讲：士别三日当刮目相看。道理就在其中，那么看画也是一样。

第一次见大齐的画作，且不是今天这种模样，拙巧间含混在笔墨无序效果中，不容易读进去，或许他也没有隐藏自己在画画上的一些观点和能力。因为画写意画，在当下是件非常艰难之事，尤其写意花鸟画，何出此言呢？其一：翻开中国绘画史，花鸟画有着极其宽泛的领域，无论是题材、技法、风格，汉唐以来，一直传至二十世纪的画家吴昌硕、齐白石、潘天寿等。大写意花鸟画，当下谁还敢说能在他们的肩上绕过去，又开一代新风？在潘天寿之后的四十余年里，写意花鸟画并没有太多的新气象，原因何在？这自然摆在每一个从事和选择了写意花鸟画画家的面前。其二：写意花鸟画的特点相比于人物画、山水画的表现形式，在造型和设色上、笔墨气质上更有难度，一笔落纸，不可复笔，精微与广大尽在其中。这正印证了石涛的理论：“一生二，二生三，三生万物。”道理很清楚，用笔的能力决定了气格和精神内涵。它需要知识修为和人格修为，更需要有独特的笔性和意趣，这些与天赋和方法相关联，肯定是有要求的。所谓写意画，主题是意，意在似与不似之间，而且要有很强的画法基础来保障个人笔性的发挥。这也意味着，单一的去理解和研究写意花鸟画的如何出新，如何找风格，是非常有难度的，其根本问题在于你的取法，取法乎上，仅得其中，然后是形质、品格、趣味的生发。其三：写意画形式语言的建构，来源于个人的视角和目的，或许，这种结果应该是水到渠成，不用刻意而为，但也需要意在笔先。

眼前这些大齐的写意花鸟画新作品，让我有了以上的思考。而面对大齐这些奇巧、疏朗、松脱、虚灵的让人耳目一新的作品，他很真诚，直接而舒缓，让我感觉上有了些欣喜，最重要的一点，选择写意花鸟画，他并没有去迎合世俗题材，他依然可以轻松和安详的把握，哪怕是一只小蝴蝶或一只小昆虫，飞临纸间，好似在观照生命时带来的那份和谐安宁。也许，他已经不经意间，写下沉静已久的精细和雅致，几束花冠，三五枝头，印衬着鸟儿的自在，或墨施、或点苔、或拔文，空间清新，这不正合了前人对自然对花卉草木的一种亲密吗？一枝一叶总关情，花鸟是情意的体现，那些淡雅的画作，对于大齐而言，这不仅仅是细致笔下的气息，更像是追逐了一种散淡的人文情怀，是一种美好的向往。

看画如看戏，能让我在这里浮想联翩，虽然这样的机会很多，但能让我边看边想边说的作品是有限的，并不是大齐的新作有多么的完美，他的确在形色之间，似乎找到了一个可以前行的方向，无 顾 及地去画自己的画，让鸟儿自由，让花儿芬芳，让纸上流畅，也让自己享有精湛与开朗。

这样温雅、巧妙、虚灵、柔韧的画作，也正是我的偏好，不知你意下如何呢？

大齐（綦延军）简历——

1965年生于山东莱州市，1988年毕业于曲阜师范大学艺术系，1998年结业于中央美术学院国画研修班，师从张立辰、郭怡宗、梅墨生等诸先生。现为曲阜师范大学美术学院副教授、硕士生导师、美术学院对外学术交流部主任，山东省美术家协会花鸟画艺委会委员。

作品及论文发表

多幅作品及论文发表于《美术观察》《艺术研究》《国画家》《中国文化画报》《美术天地》《美术大观》《鉴宝》《京华时报》《齐鲁晚报》《大众日报》等报纸刊物。

出版物

《21世纪中国青年美术家作品集——綦延军》 （辽宁美术出版社）、《大讲堂——禽鸟画法》（辽宁美术出版社）、《綦延军颜彩作品集》《大齐花鸟》《之间——大齐花鸟》《道·花香——大齐作品集》《大齐画鱼》。