2013年底,歌坛公认的小清新鼻祖、文艺女神陈绮贞终于推出了自己的第6张个人创作专辑《时间的歌》,这距离她上一张专辑已经相隔了4年之久,企盼已久的歌迷们自然是满心欢喜。而更让他们欢喜的是,伴随着这张全新专辑,女神终于又将再次走近他们的身边,从台北开始,举办一系列巡回演唱会。3月15日,陈绮贞“时间的歌”北京演唱会将在北京首都体育馆举行。
4年足以改变太多的东西,重新亮相的陈绮贞,无论是听到的还是看到的,都与4年前的她有了很大的不同,从前那朵著名的文艺清新之花,一回身,居然亮出了许多文艺野兽的姿态……
以最骄傲的方式完结“花的姿态”
《时间的歌》其实算是陈绮贞“花的姿态”系列的完结篇。陈绮贞说,2005年在推出《华丽的冒险》这张专辑时,她在里面写了一首歌叫《花的姿态》,“从那时开始我就有一个比较大的计划,希望花三张专辑去完成‘腐朽’‘重生’‘绽放’这样一个概念。”但陈绮贞深知,写歌跟出唱片的时间对于一个独立的、注重文艺性的创作人来讲,通常是比较慢的,所以当时她就有心理准备,这个计划必须要花很长的时间,才能拥有一个很完整的生命力。
“算一算从有了这个想法到现在也有近10年了。”陈绮贞说,这差不多10年的时间里,她也在经历自身的诸多变化,“你不觉得人生的本质就是改变么?我也很鼓励自己或者其他人多做不一样的尝试和改变。因为在改变之中,你会创造出更多的可能,更多让自己变得更好的可能。而且你回过头来看,那些你从来不会变的初衷,也会变得更加珍贵。所以我很高兴在尝试各种不一样的题材,编曲或者是演出的不同表现里面,我还是能够很清晰地感受到自己当初写歌的本质和初衷,它是非常完整在那里,支持着我、保护着我,一直到现在。”
如今,这个计划也终于走到了终点,“花的姿态”经历了2005年《华丽的冒险》专辑开始有了三部曲的概念,先让自己陷入“腐朽”,到3年后在2009年《太阳》专辑让自己“重生”,然后又用了4年,终于以一张《时间的歌》让自己以“绽放”的姿态完结这个有意思的计划。最后的这一次“绽放”无疑是最花她心血的4年,只是如今陈绮贞自己回头看来,这4年的心血花得值:“如果真的要说,我觉得我这一张专辑是我倾城花园里面一朵最骄傲的玫瑰,我很感谢大家不急着去揭破一朵玫瑰,而是用时间去品尝它的香气。”
以更文艺的方式记录“时间之歌”
陈绮贞的文艺是无需赘言的,而在她这个长达10年的“花的姿态”文艺计划中,作为最后绽放出的那一朵“最骄傲的玫瑰”,自然要在文艺的道路上开得更为极致。于是在《时间的歌》这张专辑里,陈绮贞找到了台湾堪称文艺鼻祖的女性诗人夏宇,为她写了一首名叫《雨水一盒》的歌词。单从这个歌名,就足以嗅到那种文艺到精髓的气息。“这首歌其实很难写,它的歌词意象很奔放,也不太有一般歌词的规则,是先有的词,而我就是在一个下午坐在钢琴前就写了曲。”作曲者与诗人就这样一拍即合,好像是天生不言而喻的一种默契,但陈绮贞却坦白说:“其实我跟夏宇很少见面,透过她的文字,我有时觉得我好像很了解她。”
音乐形态上的文艺也走了一条更为极致的方向。在这张专辑里,陈绮贞收录了台湾很多不同的声音,“台湾有很多地方真的很美,我也很喜欢去挖掘一般人忽略的小细节。比如像现在,感觉大家很安静,但我可以听到外面的车声、下雨声,或者是人走动的声音。”这些声音都给了创作者无限丰富的联想,于是,陈绮贞决定把这些声音都收录到专辑中,所以在半夜3点,在台湾北海岸,她会拿着麦克风去录夜晚海的声音,“那里海边有个堤岸,海浪拍打得很高,整个黑夜伸手不见五指,听到这些声音我觉得难以名状地恐惧,但好像又充满了吸引力,那种感觉很震撼!”同时她还会去松山机场的跑道,去收飞机起落的声音,因为那里有她童年过往的回忆;还会去九份、清晨的台北街头、高雄,“甚至是我家附近的小学放学时小学生聊天的声音,我家水龙头滴水的声音,我都有收录起来。”
在这些不同的声音里,陈绮贞找到了与“时间”的一种特殊关联,这源于她在录音室录音的时候,看着电脑屏幕,就发现声音会形成一种波形,这个波形能让人很具体地看见,“当被录成数位的讯号时,它就是一个时间的流动过程,所以这个也引发我用时间跟声音更契合的联想,让我觉得,时间是声音的产物。”
以温柔的方式对抗残酷的世界
而玫瑰虽美,却也多刺。《时间的歌》这张专辑与陈绮贞从前的专辑相比,显然也多了很多“刺”。有不少听众觉得,这次陈绮贞的旋律变得坚硬和艰涩了很多,甚至有人说这是陈绮贞“最难听”的一张专辑。而陈绮贞则表示,这只是她配合新专辑“概念式”的人文风格主题和自己对人生的感悟而做出的改变,她想用温柔但具有穿透力的嗓音来诉说对音乐和人性更深透的感悟,在音乐中,用迷幻摇滚的方式表达出歌曲中的暴力美学,以及对黑暗颓废等情绪的另类向往。于是这一张专辑里的陈绮贞,就显然远离了从前那朵清新纤弱的野草闲花的姿态,变得更为残酷,更为犀利,像是一头野兽,也有人称《时间的歌》里听到的,是属于陈绮贞式的文艺野兽之声。
主打歌《流浪者之歌》的MV发布后,这种“残酷”的评价更是甚嚣尘上。而谈到这首歌曲,这张专辑的“残酷”动机时,陈绮贞说:“其实我喜欢用温柔的态度来对待这么残酷的事情。我们每天的生活必须要面对各种困难,每个人在成长过程中都要面对独立成长所付出的代价。于是我让音乐、歌词、甚至让MV导演也能参与其中,用温柔的方式对抗这个残酷的世界。”
陈绮贞说,这么多年来,她会收到歌迷寄来的各种信和卡片,都是他们亲笔写的,有些歌迷在这些信和卡片里说起他们生活中的一些困顿,“比如说要考试、人际关系,或者是面对的生存问题或是梦想,最让我感触很深的是,他们说,这些话通常都不知道要跟谁说,也许今天这些信里所写的内容,他的父母、朋友都不知道,只能跟我说。成为这样的倾诉对象,我也觉得,如果我能把这件事做好的话,会觉得自己很有价值,最重要的是他们都会跟我说,也许这个世界上只需要有一首歌,能够让他们得到慰藉,明天就可以继续下去。”于是,写歌,坚持以陈绮贞的方式写歌唱歌,就成了陈绮贞传授给她的歌迷用以对抗这个残酷世界的温柔方式吧。
北京演唱会剧透
以大尺度的方式突破小清新
伴随着新专辑的推出,陈绮贞也决定以更近距离的方式回馈4年未曾亲近的歌迷,从台北开始举办一系列“时间的歌”演唱会。而文艺女王的舞台回归也自然激起了歌迷们的强烈反响,继台北小巨蛋4场演出场场爆满之后,内地首场上海站的演出又创下了一票难求的局势,1.2万张门票一开卖便秒杀完售,主办紧急增加1000个座位,也是马上销售一空。3月15日的北京场,据主办方非凡京奇负责人透露,在1月14日正式开票之前,预定量已经飙升到七成。
在即将举行的北京演唱会上,主办方透露,不仅会有《九份的咖啡店》《鱼》《旅行的意义》等耳熟能详的文艺金曲先后登场,而以《流浪者之歌》为首的新曲目也在独具特色的“概念式”舞台上为现场观众逐一奉上。而更让人意外的是,15年来一直以“文艺女青年”的形象示人,以一身白衬衫、牛仔裤、长卷发外加一把吉他为标志性装扮的陈绮贞,这次将会以大尺度的方式来突破观众对她一贯的小清新印象,届时将会身着全红中东风面罩现身,配合电子式的节奏,展现独特的“异域风情”。