《冰河世纪》所体现的动画美学探究

[摘要]动画电影因其自身特性而集合了动漫以及真人电影两者的优点，所以更能吸引广大电影爱好者的目光，因此动画电影在男女老少中都很受欢迎。国家有别，但是艺术却能够突破国家的界限在世界范围内流传。而对于艺术本身来说，只有当其被绝大多数人接受，给予肯定之后才能够称为成功的艺术。要想成为成功的艺术，其本身需要有所长，并积极吸收任何对于自身发展有利的因素来不断发展自己，对于动画电影来说也是如此。本文将以非常有代表性的电影——《冰河世纪》来探讨动画电影当中所具有的动画美学。

[关键词]《冰河世纪》；动画电影；动画美学

一部动画片要想取得成功，一大部分决定因素是看其体现出来的价值观是不是和目标受众的价值观相符合。如果动画的主题追求真善美，思想积极向上，那么其很容易和受众的精神思想相符合，就必然能够受到观众的欢迎，进而取得商业利益。

《冰河世纪》的导演就曾经表示要打造出受小孩子以及成年人喜欢的故事，希望能够给不同年龄段的观看者带来不同的享受以及收获。他说希望自己做出的故事能够看似简单，实则复杂；情节容易理解，内容发人深省；悲喜交加。这种看似异想天开的事情在他的努力之下实现了，从而受人欢迎的《冰河世纪》就诞生了。所以从一定意义上来说，《冰河世纪》是一部非常好的教育类动画片，整体看起来惊险刺激、妙趣横生，一点都不乏味，这当中充分体现着制作者的美学思想。

一、《冰河世纪》剧情简介

动画电影是银幕上的动漫作品，所以动画电影的产生要和放映机等联系，或者说是要经由某种方式将动漫作品连续播放出来。动漫作品已经有了很长的发展历史了，到了现代社会，银幕上的动漫电影开始更加受观众欢迎。

《冰河世纪》是2002年由福克斯公司拍摄的动画电影，直到现在已经有了四部。动画中是以冰河世纪即将到来为背景，以三只比较奇怪的动物作为主角，讲述了在冰河世纪到来之前，三只动物走到一起经历了千难万险后将一个小男孩交回到了他父亲手中的艰险过程。

二、《冰河世纪》电影中的美学

（一）故事构造方面的美学

面对着自然灾害，人们能够做到的只能是迁徙或者是逃避，这时候表现出来的是生物对大自然的顺服而不是对自然的挑战或者改造。生活已经是布满重重困难了，这时候关键就是生物在面对磨难时候的态度了。非常有幽默感的一个情节就是所有的大事件多是起源于一个非常小的事件，就像故事中一切的发生只是因为一只可爱的小松鼠追逐一颗橡树果，后来因意外造成蝴蝶效应而引发了灾难，进而推动了剧情慢慢发展。而在整个电影过程中小松鼠还会间断出现，就像是一场宏大的演出中不时出现的小丑，而他的出现总会带来欢乐与快乐，让观众紧张的神经能够稍微得到舒缓和调节，同时还会期待着小松鼠下次带来的搞笑剧情。

在很多中国电影中你多数能够猜出下一个情节是什么，但是在《冰河世纪》中你却很难知道下面会发生什么，导演就像是技术高超的魔术师，你很难猜到他会给你变出什么，即使是你猜到了他变出什么，你也不会猜到他用什么方式让你看到。

四部《冰河世纪》贯穿起来看就能够看到一个家庭的成长：第一部中讲述了关于出生的故事，临时凑起来的一个充满着危机的团队来帮助一个小孩子重新回到父亲身边去，在这里我们感受到非常浓厚的父爱；第二部里面主要讲了一个成长的故事，三个成员的团队要在冰川融化之前逃避到安全的地段去；第三部当中是在讲恐龙世界中的历险，最终经过了很多困难而收获了爱情的一个故事；第四部里面是讲经过了千辛万苦一个家庭最终团圆的故事。但是现在这个家庭的成员已经变多了，非常浓厚的亲情以及家庭的观念把他们紧紧凝聚到了一起，生活还在继续着，但是冰川还在不断崩塌，危险还没有消失，而且小松鼠又来惹祸了，下面会发生什么还是很值得期待的。

（二）叙事方面的美学

一部动画片能够成功吸引到孩子注意力，很大程度上是和动画本身所具有的表达方式以及特殊的艺术语言相关联的。我们都知道，绘画属于一种描画静态物象的视觉艺术，其能完美表现出物体静态外貌，但是在表现运动以及时间方面却存在着不足。但是动画却没有这些局限，动画在连环画以及连环漫画基础上，结合着运用蒙太奇镜头，让漫画真正动了起来。动起来的漫画既保留了绘画的可视性，又能够很好地表现出运动以及时间，这大大突破了绘画的局限性，进而能够非常生动地表现出复杂曲折的连续故事。

《冰河世纪》属于动画喜剧，影片当中各个角色的造型都比较夸张，充满着想象力，能够给人带来很强的冲击力。好奇爱玩是孩子的天性，因此只有和孩子心理适应的同样“好玩儿”的动画才能够更加吸引孩子。所以说娱乐性就是动画作品所必备的一项要素，也是动画片存在的原因以及能够成功的重要因素。其中故事的塑造也能够启发观众对自我感情的审视，这样就在不知不觉当中引领观众把影片和自己的现实生活进行联系对比，从而让观众更加深入融合到剧情里面去。

（三）角色设计方面的美学

在现代社会中，媒体从很大程度上影响了人们的生活，给人们带来了不同的教育。媒体给人们带来轻松舒适的视听享受，并在这当中给人以教育，甚至是能够改变人的。媒体能够通过耳目来带给人刺激以及快感，而动画就兼具着教育性以及娱乐性。在《冰河世纪》当中，每一个角色都包含了现实生活中不同性格人物的影子。

先说猛犸象曼尼，他有着大块头同时拥有着大智慧。曼尼是憨厚的，但同时他还是机敏的，对待朋友能够肝胆相照。这会让观众联想到自己朋友圈当中和其相类似的朋友。而在影片中猛犸象对朋友态度的变化过程，也使得观众非常期待他的表现，最后猛犸象意识到友情的重要而主动担起责任的时候，观众也无不为之感动。影片中当他想到自己是最后一头猛犸象的时候，想到种族的延续的千斤重担的时候就非常不开心，但是这个时候爱情突然降临了，他就像坠入爱河的大男孩，木讷、害羞且不知所措，但是最后还是勇敢地突破自我去追求爱丽，这在影片当中给观众点燃了对爱情的希望。

再说影片当中的爱丽，爱丽是活泼向上的快乐女生。一开始的时候爱丽没有正确认识到自己的种类，这时候展现出了可爱的傻气，这种轻松愉悦的生活精神让观众迷恋。后来遇到了曼尼，她终于也努力突破了自我来和曼尼和好，让在爱中迷茫或者是处于爱情当中的观众深深感受到爱情的甜蜜美好，明白爱情是要靠自己去争取的，爱情是需要努力的。

剑齿虎迭戈在影片里面是一个非常有意思的角色，他在影片里面的话并不多，而且要么是插话要么是接言，多数时候都会语出惊人，是影片中非常典型的一个“冷幽默”，当然这和剑齿虎的威仪也是比较相符的。另一方面外表看起来非常坚强的迭戈，心理却有着对水的障碍，碰到洪水的时候就觉得非常苦恼。但是到了关键时刻，剑齿虎还是能够为了救朋友而勇敢克服了心理障碍。让观众能够体会到就算是大自然中的强者老虎都会有缺点，这会让观众在观看过程中联想自己身上的缺点，并在影片里面受到鼓励进而正视自己身上的缺点。

（四）电影画面以及配音美学

从整体上看来，《冰河世纪》当中给人感触最深的就是细节制作以及细节处理非常到位，不管是从长毛象曼尼、巨爪地懒希德还是剑齿虎迭哥三个主角身上毛发的制作，还是从周围环境诸如放置小孩子的竹筐花纹，从小孩子在向下滑落过程中冰面上的倒影来看，都能够看到动画在制作过程中对细节的细致处理。再从画面的特技美学来看，好的影片总是能够调动起观众感官细胞，能够通过使用这个动画创造力、想象力十足的表现形式来让人们感受到在现实当中不能够体会的感觉。《冰河世纪》当中在三个主角带着小孩子穿梭冰洞的时候，就运用到了画面特效。在这段影片里面，制作者从不同的观察角度来入手，特别是如同冰锥的危险物，这里让观众好似真切置身于那种高速滑下的危险里面，给观众非常真实的体会。这样非常立体真实的感受给观众带来更多的感触

从人物配音方面来看，《冰河世纪》当中的三位主角分别有不同的性格，所以从配音选择上也要注意。曼尼的性格是比较稳重的，而且心地非常善良，但是有的时候会有些腼腆、拘谨，因此配音的时候就选择了雷·罗马诺，他根据剧情，不管是在选择音调还是在控制音速上都做得非常好，淋漓尽致地展现出了曼尼的性格。给剑齿虎以及地懒配音的演员也是非常完美，把动画中的人物用声音活灵活现地表现了出来。

三、《冰河世纪》给中国电影带来的启示

如今我国的动画电影市场上只有《喜羊羊与灰太狼》系列动画片，占据电视屏幕的动画当中，作品非常多，但是却很少有精品出现。我们要向西方动画制作学习，不断提升本国动画质量。可以试着从题材模式、运作方式以及传统文化等方面入手改善现状。

题材模式可以试着进行创新，之前几年一直是充满着暴力和斗争的日本动画片，到了后来《喜羊羊与灰太狼》获得了成功并占据了电视屏幕，这是源于其故事过程当中充满了很多生活化的东西，先学会讲故事才有可能创作出好电影。商业化运作来促进动画产业发展。满足市场的需求，根据动画的受众来选择故事内容，然后再去进行技术上的突破等，好的故事能够变成动漫搬上银幕被更多的人看到。同时故事的构造还能够从传统文化中汲取营养，就像当初《功夫熊猫》的火热就能够说明传统文化在动漫当中也是照样有市场的。通过把书本中的传统文化融合到现实当中去，让其在现实中得到升华，再从中提取出好的故事，制作出好的影片。

四、结语

在《冰河世纪》当中聚合了亲情爱情和友情，剧情也是非常丰富饱满的，而且无处不透露着关于人性的教育，影片非常搞笑但是又不乏感动的部分，在达到动画片艺术效果的同时也给动画片当中注入了教育意义，让影片深入到了观众的生活当中，使得影片更加真实而可信，在艺术上以及故事的结构上都更加能够吸引观众的眼光。国家对动漫产业的支持力度也是在逐步加大的，很多世界顶级动漫大师的作品在前面引路，动漫人才的教育也得到了蓬勃的发展。潜心钻研优秀动画作品当中的优点，在以后动画设计中吸取别人的优点做好故事以及技术，相信总有一天我国也能够制作出同样优秀的作品。

[参考文献]

[1] 邢宇皓.国产动画电影应向海外大片学什么 [N].光明日报，2009-08-10.

[2] 杨凤梅，缪远洋.要走自己的路——浅谈中国动画的民族特色 [J].艺术与设计：理论，2011（08）.

[3] 叶山岭.3D电影中技术与人文的契合与分野 [J].北京电影学院学报，2010（03）.

[4] 苏蕾.商业化：中国电影发展的重要途径 [D].西安：陕西师范大学，2004.

[5] 王睿，王茜濡.为推动中国影视动画产业发展的探索[J].现代装饰：理论，2011（07）.

[作者简介] 张晓红（1979—），女，辽宁盘锦人，硕士，延安大学鲁迅艺术学院讲师。主要研究方向：中国画。