PS的戏法世界

马提亚斯·克鲁格、斯蒂芬·尼格迈尔

如今，就是最优秀的摄影师也开始对他们的摄影原件进行技术加工，2013年世界新闻图片奖的获奖图片完美得不真实。在PS的戏法世界，我们能相信什么？

这是一张如同电影场景的图片。一支送葬队伍步行穿过加沙的小巷，左右是灰墙，中间是悲伤愤怒的男人们，他们抬着两个孩子和他们父亲的尸体，三人均被无故落在自家房顶的以色列炸弹炸死。在这幅图片中，铺设在男人绝望的脸和死亡孩子无辜脸上的光线，完美得不真实。

保尔·汉森为瑞典《每日新闻报》拍下了这张照片，并凭此获得“2013世界新闻图片奖”。在阿姆斯特丹领奖当天，他讲述了照片的拍摄过程。当他说到葬礼几个月后去拜访这个家庭幸存者的情景时，不禁潸然泪下。然而，他却不愿回答“这幅图片的冲击力有多少归功于后期加工”这个问题。他本想让别人比较一下图片和它的电子原件，随即又改口说他忘了带。汉森不想参与那些看起来不尊重他的讨论，当然，尽管如此，这样的讨论仍在继续，尤其是亲以色列的评论者批评他篡改和美化图片。新闻图片摄影专业刊物也开始批评这种趋势，人们担心，新闻图片和广告艺术图片的界限越来越模糊。如今，人们可以在汉堡古纳雅尔出版社看到汉森和很多其他世界新闻图片获奖者的图片。每个人都可以清楚地看到，现代摄像技术是怎样根据美学理论创造美感的。

汉森自己也说，加沙小巷中那不可思议的魔力光线，使人们对图片中那些悲伤的人印象如此深刻，而它的产生归功于“一个摄影师多年来捕捉镜头的努力，而不是计算机上的后期修改”。

像Photoshop这样的图像处理软件使图片的后期加工比以往任何时候都要容易。它不仅使明显的篡改成为可能——图片内容被毫不费力地移除、补充、改变，也使从前仅在暗房中实现的图片加强效果不断扩展和完美化。

这个过程叫“后加工”，克劳迪奥·帕尔米萨诺是这方面的大师。他和两位同事一起在罗马一个安静街道边的小屋中工作。他的公司名叫“10b摄影”，很明显来自门牌号码。门上是柯达的老口号“你只需按下快门，剩下的我们来处理”。这不只是广告，同时也映射了一个事实：照片展示的远在“事实”之外。“它本是一个化学过程，现在它是一个数学过程。”帕尔米萨诺说。从前这些由胶卷和胶卷的冲洗决定的因素，例如对比度、饱和度，如今在计算机上都可以得到调节。

每天，摄影师们上传50到100张图片到“10b摄影”的服务器上。帕尔米萨诺首先让电脑自动修正那些他自己很难注意到的问题。之后，细节工作开始了：他加深图片上缘颜色，吸引观者的视线转移到下方。如果在一张图片中，一个士兵是重点人物，那么帕尔米萨诺会不知不觉地强调他手中的武器。而在另一张图中，他用流血伤口的刺眼红色做底色，当然，图片原件的背景颜色总不可能看起来像血一样。

帕尔米萨诺的出色之处不仅在于他使用软件的精湛技艺，也在于他知道这个任务有多棘手。六年前和帕尔米萨诺一起建立起“10b摄影”的摄影师弗朗司思科·齐佐拉说：“图片新闻和摄影术的区别在于伦理界限。我们能够很好地尝试各种可能性，但是不会逾越界限。”

对“10b摄影”而言，不被允许的新闻图片篡改有一个非常明确的定义，比如不能把图片发生的地点转移到另一个地方，但是对比度、饱和度的改变都是完全允许的。“没有‘正确的色彩”，帕尔米萨诺说，“所有都是相对的。”他的同伴齐佐拉2008年曾经凭借一张照片获得世界新闻图片奖，图片中展示的是哥伦比亚的一个难民营，上空是一道双重彩虹。图片色彩在后期制作时被不断加强，使得整个场景看起来简直具有超现实主义的美感。帕尔米萨诺说，这是被允许的，不被允许的是改变色彩之间的关系，比如把一栋绿色的房子变成红色。

通讯社对图片允许改动的范围要求得更严一些，但是它们也不会完全禁止后期加工。

美联社副主席山迪亚哥·里昂是今年世界新闻图片奖的评委，他说：“对图片加工没有普世的规定，按照美联社的标准，有些获奖图片属于加工过度，但是如果行业内的领头人物认为这种加工可行，那么必然有其合理性。”

现代图片加工就像文章中形容词的使用——有描写过度的可能。而图片往往是作为客观资料来使用的，它们应该毫不造假且不带有任何主观诠释。一张没有任何改动的电子图片作为原件保存下来，如果评审团怀疑交上来的图片经历了过度的后期加工，世界新闻图片奖保有检查原件的权利，而这张加沙和哥伦比亚难民营获奖图片都未遭到质疑。是否加工原件，根本无需讨论。重点是怎样加工，为什么要加工？

“10b摄影”的工作在非常紧张的状态下进行。一方面它是一种禁忌，有些摄影师对和后期加工师的合作非常尴尬，宁愿保持沉默；另一方面，一些世界最著名的摄影师把他们的图片送到这些罗马专家的手中。比如已经和“10b摄影”合作两年的传奇战争摄影师詹姆斯·纳赫特韦。对纳赫特韦的图片进行后期加工是一项非常费时的工作。帕尔米萨诺说，加工一张纳赫特韦的图片可能需要12个小时，两人之间的邮件往来达到100封，包括关于最微小的细节改变的交流。

获奖的俄罗斯摄影师尤里·科斯路已经在危机地区拍照25年了，他以前会直接把他的胶卷发送给《时代》周刊，而现在所有图片都要先经过“10b摄影”，他已经不会再直接上交原件，因为“原件太过平淡普通”。

帕尔米萨诺在工作时会参考摄影师希望获得的风格和各个杂志的偏好。只要他了解评委，就可以使一幅图片尽可能达到评委喜欢的最优，最后获奖。这当然是评委们不愿意看到的，因此“10b摄影”和世界新闻图片奖之间的关系非常微妙。

实际上，“10b摄影”的工作不仅包括使图片变得更加完美，也包括给它们一些无伤大雅的瑕疵。他们添加一些典型的图片错误，比如让透镜上的划痕出现在图片上，这样那些欣赏纯粹摄影艺术的评委就会醉心于这种“未经加工的图片”，帕尔米萨诺笑着说。Photoshop的魔力使得加工后的图片看起来如同未被加工过，将来摄影师能通过将图片加工得不那么完美来宣告它们的真实性。

在保尔·汉森拍下加沙小巷中的那张图片时，另一个摄影师也在附近。他的照片是在同一时间、地点照下的，但是它只是一张默默无闻的新闻图片，没有完美的剪辑、魔力的灯光和关于其真实性的讨论，也没有引起任何共鸣和同情。

汉森说，他想通过自己的工作给社会带来积极影响，而一张低调得被人轻易忽视掉的图片显然做不到这一点。

[译自德国《明镜周刊》]